オンラインレッスンの様子

大学のオンライン授業が始まってから約１ヶ月が経ち、

オンラインでのレッスンにも慣れてきたところです。

Moodle上での課題（各自取り組む作品の曲目解説）は、

学生さん全員が期日までに提出でき、

こちらからの評価・フィードバックコメントを送り、

確認する流れも、ひととおり行えたことになります。

私なりのですが、

簡単に、これまでのzoomオンラインでの

メリットとデメリットをまとめてみました。

（メリット）

・遠隔でもまずは繋がることができ、定期的に状況が

把握できるので、今できることを指導できる。

・個々につながる時間が決まっている為か、出席率は良い。

・画面共有機能は、一緒に楽譜を見たり、速読やリズム課題等が

すぐに表示でき、各自のソルフェージュ能力の把握に便利。

・ブレークアウトルーム機能は、先生が招待した学生のみが入室できる為、

安全性も高く、次の学生が入ってきてもレッスンを中断することなく行える。

・声は伝わりやすいので、講義のような形には有効。

（デメリット）

・声は拾いやすいが、楽器の音は各自の通信環境に左右されてしまう。

曲の途中で音が途切れると、取り戻すように勝手に早く詰まって聴こえたり、

音量の操作もzoom側が勝手に判断してしまう為、

テンポ感やダイナミクスの正確さが伝わりづらい。

・初心者指導には向いているところもあるが、長さのある作品を聴くのは

上記の関係上、全体像の把握くらいになる。

・音質は生音とは程遠く、響きやニュアンスの指導は難しい。

思いつく感じで、挙げてみました。

最初の頃は電子ピアノの方が聴き取りやすいかなとも思ったのですが、

やっていくうちにアップライトピアノでも同じくらいで、やはり

通信環境が一番関わってくるのかなという印象です。

でも、wifiでここまで繋がれることに、開発者には感謝しかないのですが。。

大切なのは、レッスンを行う側に対面以上の工夫が必要ということ。

まず人と人とが繋がることからすべてが生まれるので、

そこから各自に最適な教材を考え、決められた時間で

ある程度の成果を出せるような授業内容にしていけたらと思っています。
１人１人の様子を書きとめてあるノートは、対面の時と同じく欠かせません。

音楽は歌わない、という指針がニュースで発表された時は、

音楽をする身として衝撃でした。

でも、歌う気持ちを失くすような時間の過ごし方ではなく、

むしろそれを音に込めて表現したいと思えることが大事なのではと思います。

そのために学ぶことは、実は数え切れないほどたくさんあります。

大学は７月までオンライン授業ですが、

音楽教室では今月半ばから対面レッスンも再開になりました。

フェイスシールドをつけてレッスン、どうなるんだろう。。

元に戻るというよりは、

今回の経験を生かして、さらに良い方へ向かいたいです。

オンラインで初授業

今日は初めて、大学のオンライン授業（レッスン）をしました。

無事終わったわけではなく、初回授業は来週もあり

これから７月まで続くのですが、

正直な感想としてはホッとしています。

楽譜の準備、ガイダンスの資料や、

オンライン上で出来そうな学生の課題作りなど、

挙げてみるとシンプルなのですが、

これをすべてオンラインで完結するように、となると

やはり私の場合は時間がかかりました。

４月から出口の見えないトンネルを

ずっと一人で走っている感覚でしたが、

今日学生さん達の顔を見て話ができて

ようやくスタート地点に立てた気がしました。

演奏は、音の響きや音色、空気感、
その場の五感でしか感じられないことが
たくさんあることは元から明白ですが、

このような状況で勉強を続けていく為に
今できることを考えたら、やはりオンラインが最善。

柔軟に対応できる個人レッスンの特性と
オンラインだからこそできることを生かして

今までなかなか補えなかった部分も

授業で展開できたらと思っています。

今朝は、大学自体が初日だったこともあり、

途中で次の授業の先生が入って来られるハプニングや

学生の通信が切れてしまう、

グループセッションのページからサインアウトしてしまう

等など、Zoomの使い方は冷汗の連続でしたが。。

Moodleやパワーポイント活用も、本日デビュー笑

少しずつ慣れていきたいと思います。

大変なことも、見方を変えればチャンス

自分なりに消化して

良い方向に、変えていきたいです。

またレッスンの感触は、ご報告したいと思います。

online授業

桜美林大学では４月末より、

ZOOMでのオンライン授業が始まる予定です。

芸術文化学群は、

２０２０年の春にひなたやまの新キャンパスで

授業が開講されるはずでしたが、

今日のコロナウィルス感染拡大にともない、

学生も講師もバーチャルキャンパス上で

交流し、授業を行うことになりました。

どのような授業を展開できそうか

今は模索しているところです

今期は学生にとっても講師にとっても

新しく、特別な時間になると思います。

この状況だからこそ できることは何か。

今まで気付けなかったことが見つかり、

さらなる成長に繋がる機会になるようにしたい。

学生たちと一緒に授業を作っていけることに

希望を見出したいです。

stay home

コロナ禍で先の見えない日々が続いていますが、
お元気でお過ごしでしょうか。

いくつかの本番は延期が決まりましたが、

期限に縛られない分、譜読みを自由に楽しむ時間が訪れました。

これがなかなか幸せ。

私は家で過ごす時間は好きです。

留学中はポーランドの長い冬を、

読書をしたり、時間をかけて美味しくなる

煮込みやオーブン料理を時々は作ってみたり、

あとはやはりピアノを弾いていました。

今はそれに、家族の時間が増えました。

子供と絵本を読んだり、動画の原作に触れてみたり。。

先日、こんなことがありました。

毎晩読んでとお願いするほど、

『のはらうた』という版画詩集が好きな２歳の娘。

朝食中に、キッチンに置いたオレンジジュースの

パッケージを見た娘がふと、

「てん てん ぼう」がここにもいるね！

私「？？」

娘「ここだよ」

私オレンジジュースのパッケージをよーく見る。

”１００％”

私「！」

「てん てん ぼう」とは、詩のなかにでてくる

めだかを上から見て表現したものなのですが、

「％」が、そのめだかに見えた様子。笑

大人には％にしか見えないものを、

子供はもっと自由に感じとっていることに

気付かされた瞬間でした。

いろいろな会話のなかに、本で読んだ言葉が
すらすらとでてくる不思議。

私は外国語を話すのにあんなに苦労したのに、

と思うと同時に、自然にできる子供の能力にはいつも驚かされます。

小さなことの積み重ねだけれど、

やわらかい心という土壌に

種を蒔くように

絵本は読み聞かせをしたいなと思います。

ソロリサイタル＠Clara Saal

２５日に、無事ソロリサイタルを終えることができました。

お越し下さった皆様、

そして、主催のクララザールじゅうろく音楽堂の皆様、

心から ありがとうございました。

新型コロナウィルスの余波が広がる中、

朝から沢山の問い合わせを頂いたそうですが、

ここまでずっと準備を重ねてきた身としては、

開催して頂けて、本当にありがたい気持ちでした。

本番は、プログラム後半に向かって、気持ちも高まりながら弾けました。

長い音楽の旅を、共にあたたかく静かに聴き入ってくださった、

皆様のおかげだと思っています。

シンフォニックエチュードの最後の和音を弾き終えた瞬間、

勢いよく聴こえてきたブラボーの声が、

じんときました。

アンコールは、シンフォニックエチュードの遺作より第５番変ニ長調と
トロイメライを弾かせていただきました。

クララザールは、幼い頃からリサイタルを聴きに来たり、

加納高校生の時はマスタークラスを受講したり、

ワルシャワ留学中はリサイタルをさせて頂いたり、

とても思い入れのある場所です。

クララザールじゅうろく音楽堂として再スタートして

５周年という大切な節目に演奏ができて本当に嬉しく、

敬愛するクララやシューマンを中心としたプログラムと向き合えたことは

何にも代えがたい、やりがいを感じました。

クララザールの名前の由来、

クララ・シューマンについて知れば知るほど、

繋がりのあった音楽家の人間性が浮き彫りになり

偉大な音楽家たちが身近になる感覚で、

その関係性を辿って、

ますます他の作品も弾いてみたいと思いました。

クララは演奏活動をしながら、７人！
（１歳で死別した長男エミールを含めたら８人）の子供を育てあげ、

作曲家の夫の作品を広めるために尽力し、

「私の内奥を温めることができるのは、音楽と人間のみです」

と語ったそうですが、

「音楽と人間」の順番を逆にすることはできないほど、

音楽が生まれながらに備わった、生きる力であったことがわかります。

演奏をしながら、たった１人でも子供を育てる大変さを日々感じ、

作曲家である夫をもつ身として、

共鳴することが本当にたくさんあり、

時代は違っても、クララは私に

大きな力を与えてくれる存在です。

素敵な機会をくださった方々へ、

本当に、ありがとうございました

たくさんのご応募、心から感謝です

２月のソロリサイタルは ３倍のご応募をいただけたそうです。

本当にありがとうございます。

抽選結果は今週にも発送されるそうです。

この企画を頂いた時からワクワクし、

プログラム選びは本当に楽しい時間でもあり、同時に、

とても悩ましい時間でもありました。

敬愛するクララとロベルト夫妻の作品から、まずどの作品を取り上げようか。

とくにクララの作品は、あまり知られていない素敵な作品が沢山あり、

楽譜や音源を聴くたびに、新しいアイデアが浮かび、

いろいろな組み合わせを試して悩む日々が続きました。

大好きで演奏したいと心から思える

作品であることはもちろん、

音楽や調性の流れの美しさ。

クララから見えていた、彼ら。

そして彼らから見た、クララ

が伝わるような作品を、選ぶことにしました。

ブラームス、ショパン、シューマンのそれぞれの作品の間に

クララの作品を挟んだのは、そのためです。

この時代に生まれた音楽の奇跡のつながり。

故郷岐阜の、クララザールという素晴らしい空間で、

精一杯、奏でたいと思います。

初めての雪遊び

年始は、エンゼルクラシックスでお馴染みの

越後湯沢にあるエンゼルグランディアへ。

初めて、娘は雪遊びを体験しました。

目の前に広がる雪に大興奮し、

さっそく雪を触ったり投げてみたり、

冷たい感触やさらさらした雪が綺麗なのを

初めて知った様子。

２歳用のスキーウェアと手袋、

レンタルができてとても便利。

しっかり防寒もできて、

楽しく雪遊びができました。

スキーのエリアとは別の安全な場所で

ソリや遊具も自由に使えて、たくさん遊びました！

 中でもそりすべりは、、

楽しすぎて！

何回も往復してすべりました。

夜はエンゼルクラシックスで

歌ったり、踊ったり。

子どもが少しくらい騒いでも大丈夫な雰囲気がありがたいです。

今回はパパのピアノと、エンゼルメンバーの演奏を

客席で楽しませてもらいました。

小林修子お姉さんと

子供用浴衣を着て、温泉も満喫。

滞在したゆりかごプチスイートのお部屋も、

子育てパパママに嬉しい心遣いがいっぱいで

ゆっくりさせていただきました。

子どもと一緒に、

楽しい冬の思い出ができました。